Исследовательский проект по музыке “музыка родного края” | образовательная социальная сеть
Исследовательский проект по предмету «Музыка».
Выполнила: ученица 4 класса МОУ «СОШ № 2 г.Ртищево Саратовской области» Евсюкова Диана.
Руководитель: учитель музыки Д.Г.Малькова.
Тема: «Музыка родного края».
Форма представления (защита) проекта: устный журнал.
План.
1.Введение. Что такое музыка? Что такое родной край?
2.Музыка, звучащая вокруг меня,- это музыка родного края?
3.Какие музыканты, композиторы, исполнители прославили нашу Саратовщину и Ртищевский район?
4.Вывод. Для чего надо знать о музыке родного края?
5.*Что бы ещё узнать о музыке моей малой родины?…
* * *
1. Открываю первую страничку устного журнала- «Что такое музыка? Что такое родной край?» В мире много интересного. С чем-то мы сталкиваемся каждый день, привычно слышим музыку вокруг, но задумывались ли когда-нибудь о том, что такое музыка? Мы ведь её не видим, но жить без неё не можем! Какая музыка звучит, рождена в моём родном краю? Вот и появился замечательный повод для исследования родной музыки.
Я начну с того, что отвечу на вопрос: что такое музыка? Для поиска полного, интересного ответа я провела опрос одноклассников и своих знакомых из других классов. Ответы были разные, но большинство ребят считают, что музыка –это искусство, красивые звуки, мелодии, ноты, любимые песни. Я прочла в словаре С.Ожегова определение музыки как «организованные по высоте и времени звуковые последования».
А что такое родной край? Мои одноклассники давали ответы, что родной край – это Родина, родной город, область, в которой мы живём, кто-то считает, что родной край- это только то место, где человек родился. В Словаре эпитетов дано определение родного края как «место исконного пребывания кого-либо», в Юнциклопедии сказано о месте, где протекали детство и юность, где проходят годы сознательной жизни. Получается, что с самого моего рождения со мной рядом родной край и замечательное искусство- музыка!
2. Открою вторую страницу журнала – «Музыка вокруг меня». Интересно узнать: музыка, которая звучит вокруг меня дома, в школе, в танцевальном зале, на концертах, на городских праздниках на площади- это музыка родного края? Ответить однозначно очень трудно. Например: на площади родного города в праздничный день проходит концерт, и там звучит музыка на русском, английском, украинском, итальянском и других языках. Дело в том, что артисты и поют, и танцуют, и театрализованные сцены показывают, используя музыку разных народов не только нашей страны, но и зарубежья. Возьму другой пример: у ребят в телефонах много музыки не только отечественной, но и иностранной, и слушают дети музыку каждый день. Как же узнать, какая музыка среди всей звучащей вокруг –музыка родного края? Здорово, что у нас звучит музыка со всего мира! И всё же, где ответ?.. А если вспомнить ещё и колыбельные песни, они ведь тоже привычные, родные, значит, являются музыкой родного края?.. Вернусь к определениям. Если опираться на то, что родной край –это место, где мы родились, живём, разговариваем на родном языке, то получается, что и музыка родного края будет та, которая родилась и исполняется в родном краю, поётся и играется музыкантами нашей области, нашего города, которая созвучна мелодии нашей души.
3. Вот уже третья страница журнала – «Кто прославил музыку родного края?» У своих знакомых разного возраста я спрашивала : «Каких композиторов, музыкантов- исполнителей, певцов нашей Саратовской области и г.Ртищево вы знаете?» Меня обрадовали многие взрослые люди, потому что называли многих известных музыкантов. Из композиторов Саратовской области называли А.Шнитке, Е.Бикташева, Ю.Массина, Г.Крайнову, В.Ковалёва. Из исполнителей музыки известны Л.Русланова, Саратовский губернский театр хоровой музыки под руководством Л.Лицовой, оперный певец Л.Сметанников, певицы Валерия, А.Апина. Популярен Гимн Саратова (О.Газманов).
Из музыкантов родного города Ртищево взрослые люди назвали ртищевских композиторов Е.Хавторина, И.Подгорнова, П.Кузнецова, из исполнителей-вокалистов прошлых лет- Ж.Рождественскую, В.Толкунову (наша Детская школа искусств носит её имя), из популярных сегодня в городе назвали Ю.Куприянова, Т.Зубаль,Е.Сидорову, И.Малофеева, С.Масалитину, а так же хор ветеранов, которым руководит Н.Ерёмина.
Мои сверстники тоже знают наших композиторов, но число знающих ребят гораздо меньше, чем у взрослых. Наших ртищевских исполнителей музыки ребята знают мало, но вот Ольга Рождественская ребятам известна, т.к. её пение слышали многие в фильмах для детей. Из тех исполнителей вокальной музыки, кто поёт в городе сегодня, известны детям Е.Коржикова, О.Кошлакова, Н.Поздняков. На праздниках на площади вокальные коллективы часто поют русские народные песни. Они всегда кажутся родными и близкими, словно их сочинили где-то рядом с нами, и знакомы мы с ними чуть ли не с колыбели, поэтому многие дети считают, что народные песни относятся к музыке родного края. Вот что делает красота русской народной песни!
Сколько же замечательных людей из мира музыки прославили наш родной край, музыку родного края! В песне Е.Хавторина «Ртищевский вальс» очень красивая, задушевная, поистине русская мелодия, и слова очень добрые, тёплые о родном городе и его людях: «Здесь живёт очень добрый народ, и как водится в каждой глубинке,- если плохо- на помощь придёт, и исчезнет из сердца грустинка. Чистый, словно росиночка…» И вот уже я представила не только город с пятиэтажными домами, но и луг, травы в росе, яркое солнце в синем, мирном небе…Какое простое человеческое счастье- жить в родном краю рядом с любимыми людьми, ходить в любимую школу, учиться, дружить, петь, танцевать, слушать родные мелодии, видеть свою любимую малую родину, родной край!
4. На четвёртой страничке –вопрос «Для чего надо знать о музыке родного края?» А вот и ответ: для того, чтобы знать свою родную русскую культуру, искусство того города и той области, где мы живём. Это наш родной край, наше самое родное, святое, что есть у человека, за что люди веками стояли, охраняя от врагов, это наши корни, наша история. Если мы не будем знать свои истоки, корни, то и будущего у нас не будет. Кто ж мы такие будем, и будем ли вообще? А в родных песнях- жизнь нашей Саратовщины, жизнь Ртищевского района, вложенные в музыку и слова частицы души людей искусства. Кто-то музыку создал, кто-то исполнил, кто-то послушал да подпел, подыграл – и вот она, связь поколений, связь времён, наше единство и светлое будущее!
5*. Эта страничка как приглашение к следующей встрече- «Что бы ещё узнать о музыке моей малой родины?» Я бы очень хотела узнать, кто в нашем крае в годы Великой Отечественной войны сочинял песни, кто их исполнял? О чём пели в годы войны – о мире, о войне, о любви, дружбе, счастье? В музыке открывается история и культура нашего народа, слышатся такие чувства, интонации, которые раскрывают образ народа, Родины, страны, в которой я живу, которой горжусь.
Информресурсы: 1.Википедия.
2. Словарь эпитетов. 2021.
3. Юнциклопедия.
Музыкальная культура родного края выполнил ученик
«Музыкальная культура родного края» Выполнил: ученик
В отечественном музыкознании с течением времени всё более возрастает интерес к теме «Музыкальная культура русской провинции» . Её краеведческий аспект неизменно актуален. О важности проведения музыкально-краеведческих исследований, необходимости изучения местных музыкально-исторических материалов писали в 20 -30 -е годы XX века известные учёные М. П. Алексеев, Б. В. Асафьев. Между тем музыкальное краеведение долго оставалось мало востребованной отраслью научного знания. Только в последнее тридцатилетие оно развивается как самостоятельная научная область, но этап её становления ещё не завершён. В процессе изучения музыкальной культуры различных регионов России нарабатываются методология и понятийный аппарат краеведческих работ. Сегодня вектор научной мысли направлен на расширение географии её объектов, углубление проблематики, выявление типологических и специфических параметров бытования музыки в провинции для воссоздания более полной и объективно обоснованной картины общероссийского музыкально-исторического процесса, где провинции отводится роль хранительницы коренных вековых традиций.
Краеведческие исследования развенчивают устоявшиеся с прошлого века оценки и представления, вкладываемые в понятия «провинция» , «провинциальная культура» как нечто архаичное, застойное – «пропылившийся бархат кулис» , как дешёвое подражание новым веяниям в искусстве, отсутствие интеллектуального начала и плохой вкус. Эти работы открывают миру глаза на богатые, плодоносные музыкальные традиции русской провинции, ее неповторимые черты, самобытный уклад жизни, определяют место провинции в культурологическом контексте российской музыкальной истории. Всё сказанное подтверждает значимость и актуальность рассматриваемой темы, которая сама по себе и не нова в музыкознании. Сегодня в области музыкального краеведения наметилась тенденция к изучению музыкальной культуры центральной части России, которая в силу географической близости к столицам испытала на себе влияние Москвы и Петербурга в большей степени, чем, например, регионы Урала, Сибири, Дальнего Востока. Наглядным подтверждением этому может служить Липецкая область.
Истоки России, ее самобытности, русской души, лежат в народной культуре, традициях, творческом наследии наших предков. Традиционная песня, танец, народные промыслы продолжают нести то исконное, что тысячелетия назад сформировало русскую цивилизацию. Даже новшества, пришедшие к нам из-за границы, творчески переосмысливались и приобретали свои традиционно русские черты – музыкальные инструменты перестраивались на лад народных песен, в кружево и вышивку вносились традиционные, часто языческие народные мотивы. Все могла вписать народная культура, переработать и сделать своей частью, согласной всех других сторон народной жизни. Сегодня во многих местах России и в Липецкой области, возрождается народная культура, народные промыслы. Часто можно найти старого потомственного мастера, который готов передать народную традицию подрастающему поколению, иногда какойнибудь народный самородок подхватывает из слабеющих рук мастера его потомственный промысел. Особенностью формирования народных промыслов можно назвать историческую удаленность наших земель от центров русской государственности – Киева и Москвы. Вятичи, населявшие наши земли, только в XIV веке, одними из последних, приняли христианство, так что традиционные символы, обычаи и традиции сохранялись здесь дольше всего и получили свое отражение в народных промыслах, игрушках и вышивке. На территории области сохранились и развиваются такие виды искусства, как резьба по дереву, домовая резьба, изготовление мебели из лозы, ковроткачество, плетение кружева, плетение из соломки, создание елецких гармошек.
Гармоника елецких мастеров – «елецкая рояльная» ( «роялка» , «русянка» ) стала прообразом элегантного аккордеона. Готовую гармонику елецкий мастер «строил» , вслушиваясь в звуки, сличая с пением гармоники-образца, которая была у каждого мастера своя. Каждая елецкая рояльная – мастеровая гармонь, её никогда не собирали на фабриках музыкальных инструментов. На пороге XXI в. напевная ельчанка оказалась на грани исчезновения. Но в 2021 г. в г. Ельце открылась мастерская по изготовлению елецкой рояльной гармони. Николай Афанасьевич (сын знаменитого гармониста-рояльщика Афанасия Ивановича Матюхина), Константин и Илья (внуки), решили возродить традиции старых мастеров. Самая первая рояльная гармонь мастерской Константина Матюхина отправилась в Австрию. В 2021 г. елецкая гармошка 1923 г. работы знаменитого мастера Ивана Черных, отреставрированная Матюхиными, выступила на зимней Олимпиаде в Сочи, показав всему миру ещё одну сторону многоликой российской культуры.
Афанасий Иванович Матюхин (1929 – 2007 гг. ) – елецкий гармонист, уроженец д. Озерки Становлянского района Липецкой области. Вошёл в «Золотую Десятку» в передаче Заволокина «Играй, гармонь любимая!» . Корольков Анатолий Иванович род. в 1942 г. на хуторе Поздняково Боринского района Липецкой области. Гармонист «Золотой десятки» Всероссийской передачи «Играй, гармонь любимая!» им. Заволокина (г. Иваново, г. Казань). Лауреат многих конкурсов и фестивалей гармонистов России и зарубежья. Им создан Детский ансамбль рояльных гармоней при детской музыкальной школе в селе Борино, в которой он много лет проработал директором. Евсеев Александр Алексевич, 85 лет. Один из последних жителей деревни 1 -е Машенино Краснинского района Липецкой области. Александр Алексеевич берёт в руки елецкую рояльную. Гармонь отремонтирована в елецкой мастерской Матюхиных. Привычно растягивает меха, из деревянного устройства начинает звучать тонкая, душевная мелодия, и тебе уже хочется улыбнуться, сердце начинает ровнее и веселее биться.
Частушечные песенно-инструментальные формы занимают центральное место в фольклорной традиции Добровского района, расположенного на северо-востоке Липецкой области. В репертуаре местных народных исполнителей можно выделить как общерусские, так и специфические локальные частушки ( «Канарейка» , «Досада» , «Монастырские» , «Тягучие» и др. ). Всего в селах Добровского района Липецкой области зафиксировано 13 различных частушечных форм. Их выделяют многоплановость бытования, уникальность музыкально-стилевых форм и особая манера исполнения в крайне высоком регистре. Этнографические сведения позволяют говорить о том, что на этой территории частушки были доминирующим жанром уже в 1930 -е годы, а в последние десятилетия заняли главенствующее положение в местной музыкально-фольклорной традиции. Наибольшее распространение получили частушки в сопровождении гармони. Помимо хроматической гармоники в Липецкой области огромную популярность в народной среде имела елецкая рояльная гармошка, получившая название от известного центра по ее изготовлению – г. Ельца. Особенностью елецкой рояльной гармоники являются клавишные клавиатуры на правой и левой сторонах, причем слева клавиши расположены с обеих сторон грифа. В народной среде особой любовью пользовалась однорядная диатоническая рояльная гармошка, или шестипарка.
Фольклорный ансамбль «ВОСКРЕСЕНИЕ» Липецкий фольклорный ансамбль «Воскресение» был организован в 1991 году выпускницей Саратовской государственной консерватории им. Л. В. Собинова Кристиной Иващенко при Областном Доме народного творчества г. Липецка. Ансамбль принадлежит к коллективам «натуральной» ориентации, стремящимся базироваться на подлинном местном песенном репертуаре и воспроизводящим его в манере, максимально приближенной к аутентичному оригиналу. Одним из важных направлений работы коллектива является передача своих знаний и умений подрастающему поколению. При ансамбле существуют две детские группы, осваивающие традиционную культуру народа посредством естественного вхождения в неё через игру, сказку, прибаутку. Главный принцип освоения традиции, которому следуют участники коллектива – перенимать песни «из уст в уста» , учиться непосредственно у сельских мастеров-умельцев во время специальных музыкально-этнографических экспедиций, начавшихся в 1989 году и продолжающихся по сей день.
ФОЛЬКЛОРНЫЙ АНСАМБЛЬ “ВЕРА” Фольклорный ансамбль “Вера” был создан на базе областного центра культуры и народного творчества в 2021 году. Руководителем и вдохновителем ансамбля стала выпускница липецкого областного колледжа искусств им. К. Игумнова Григорьева Екатерина Алексеевна. Своё название “Вера” ансамбль выбрал не случайно. Давняя искренняя увлечённость участников коллектива фольклором с течением времени стала их осмысленной верой в незыблемую ценность традиционного фольклора как части общего наследия человечества и мощного средства сближения различных народов. “Живы традиции, жива моя земля, жив мой народ!” – вот девиз коллектива. В репертуар «Веры» входят традиционные русские песни. Липецкая область молода, она соткана из частей Курской, Орловской, Тульской, Рязанской, Тамбовской и Воронежской областей. Такое разноцветье культур наложило отпечаток на жанровое и локально-стилевое своеобразие музыкального фольклора Липецка, и участники ансамбля с удовольствием демонстрируют слушателям всю многогранность культуры родного края. Так же, в репертуаре ансамбля присутствуют и традиционные песни других областей.
